Black-white filmchallenge

77. Kanal (Film, 1957) - Andrzei Wajda

95 minuten

Bron: Youtube

FTV: 190 punten

Puntentotaal: 15.488

Eigen rating: 3,5*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/kfuJtNiY3aevZHzSMA007pbVWqH.jpg

Een gedegen oorlogsdrama zich afspelend tijdens de Tweede Wereldoorlog in Polen. Een peloton of klein bataljon soldaten is op de vlucht voor de omsingeling door de Duitsers. Goed in beeld gebracht en het decor met kapotgeschoten gebouwen en straten ziet er erg verzorgd uit.

Vervolgens is er de vlucht in de riolen. Het levert een claustrofobische film op waarbij ook de psychische angst en wanhoop komt boven drijven. Je ruikt haast de smerigheid tot in de woonkamer. Al bij al wel een cynische film waarbij helden ondergeschikt zijn aan het lot dat hen staat te wachten.

De film zag er vrij rauw en realistisch uit. Gelukkig konden we ons ook optrekken aan de energieke en vooral bloedmooie Teresa Izewska.

60. Seppuku (1962)

135 minuten (Plex)

FTV (270 punten)

Puntentotaal: 9140

Eigen rating: 4.5*

https://m.media-amazon.com/images/M/MV5BMTMyNjQ5NDIzM15BMl5BanBnXkFtZTcwMTI5NjM5Ng@@._V1_.jpg

Magistrale film. De eerste in deze B/W challenge die ik bijna het maximum aan sterren geef. Geen moment verveelde het me en keek ik geboeid naar het relaas van Tsugumo. Ook al wist ik wel waar het naar toe ging. En voor één keer vond ik de gevechten tussen samurais niet te overdreven uitgevoerd. Aanrader dus!

78. Le Notti Bianche (Film, 1957) - Luchino Visconti

107 minuten

Bron: Youtube

FTV: 214 punten

Puntentotaal: 15.702

Eigen rating: 4,0*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/cLin4LJSw9OpJ5mCGLMEFbvLH9d.jpg

Ik ging net zeggen, 'wat een geweldige openingsscène' heeft deze Le notti bianche met dat erg sfeerrijke decor daar in Venetië. Dat brugje, dat water, de straatstenen, allen gehuld in de donkerte van de nacht met hier en daar een straatlantaarn. Ook her en daar wat dronkenlappen, prostituees en daklozen, maar zij zijn slechts schermvulling. Deze nachtelijke straatscènes komen echter heel vaak terug in deze film. Betoverend bij momenten. Nu, alles is letterlijk decor, want opgenomen in een studio ergens in Rome. Maar Visconti slaagt erin visueel iets prachtig neer te zetten.

Maar ook inhoudelijk is de film geslaagd. Mario heeft het niet getroffen (of net wel?) met de knappe Natalia die hij ontmoet aan het brugje. Liefde op het eerste gezicht, maar zij twijfelt. Afstoten en aantrekken, een tussendoortje en wachtend tot haar echte lief opdaagt na een jaar hem niet meer gezien te hebben. Het maakt hem stapelgek haar getreuzel en besluiteloosheid.

Erg onderhoudende film met een sterke cast die goed op elkaar was ingespeeld. Best wel van genoten. Geluk en ongeluk liggen inderdaad erg dicht bij elkaar.

79. La Terra Trema (Film, 1948) - Luchino Visconti

160 minuten

Bron: Youtube

FTV: 320 punten

Puntentotaal: 16.022

Eigen rating: 3,0*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/fM0KgZqgd8o2uvDL46Xuq0ntPCY.jpg

Ik zag afgelopen maand met Rocco e i Suoi Fratelli en La notti blanche nog twee films van Luchino Visconti. Veruit zijn meest neo-realistische film die me wat deed denken aan Vittorio De Sica. Visconti tracht de authenticiteit te benaderen door louter te werken met niet-acteurs. Dat komt vrij goed uit. De vissers die hij aansprak moesten ook alleen maar visser spelen. Het drama (soms nogal theatraal) komt dan wel vanzelf.

Een erg positief beeld wordt er niet geschetst van het vissersleven. Het bestaan is hard en meedogenloos. Rijk wordt je er allerminst van en ook de behuizing van het vissersdorpje is maar karig. Ntoni besluit het dan maar op eigen houtje te proberen, in strijd met wat we vandaag tegen het kapitalistisch systeem zouden noemen. De macht van het getal, de macht van de massa, althans, daar wordt toch naar gestreefd als je verandering wil bekomen. Een erg socialistische arbeidskijk op het gebeuren word je voorgeschoteld.

Best interessant dus al kabbelt het bij momenten ook gewoon voort. Niet altijd even boeiend waardoor het toch wel een lange zit werd. 160 minuten is niet min en de boodschap kon zeker korter en zo ook krachtiger gebracht worden.

Yep, ik was op de hoogte. Die derde kan en wil ik nog zien. Die eerste heb ik nog niet gevonden. Bedankt!

22. Belfast (Film, 2021)

97 minuten

FTV (194 punten)

Puntentotaal: 4831

Eigen score: 3*

https://www.hollywoodreporter.com/wp-content/uploads/2021/09/108_4184_D023_00261-H-2021.jpg?w=1296&h=730&crop=1&resize=1000%2C563

Branagh doet het best aardig eigenlijk, vooral fijn dat het filmpje een beetje leeft. Alsin vaak focust de film zich op de achtergrond terwijl er in de voorgrond andere dingen gebeuren (kinderen die voetballen) of andersom, daarna draait de camera ala Wes Anderson naar rechts/links waar weer andere dingen gebeuren. Zo blijft het tempo in de film en hoewel

ik wel wat focus miste (het gaat over een romance het gaat over politiek beetje familie drama) ik was eigenlijk nog het meest geïnteresseerd in het coming of age gedeelte van de film. Gelukkig krijgt dat naar het einde toe nog wat extra aandacht.

23 L'Année Dernière à Marienbad (Film, 1961)

94 minuten

FTV (188 punten)

Puntentotaal: 5019

Eigen score: 2.5*

https://criterion-production.s3.amazonaws.com/carousel-files/ba3eea702347ed478c08bf1280305f8e.jpeg

Dit had voor mij echt een waanzinnige film kunnen zijn, maar die orgelmuziek draait deze film eigenhandig de nek om. Ben ook niet de enige zie ik... Wellicht had ik er goed aan gedaan een reviewtje te lezen, maar eigenlijk blij dat ik hem alsnog wel gezien heb. Het schouwspel in dat hotel is werkelijk fantastisch, heerlijk belicht, en behoorlijk bevreemdend. Gooi er een wat dromerige soundtrack over en je zou een zalig hypnotiserend effect kunnen krijgen, maar Resnais had andere plannen. Eeuwig zonde. Wellicht als ik wat vrije tijd heb sloop ik hem er zelf uit en gooi ik er wat passenders onder. Een lachbandje ofzo.

Tussendoor keek ik nog even American Fiction (Film, 2023) doet niet mee voor deze challenge maar absoluut aan te raden. Niet zo scherp als Sorry to Bother You, maar nog steeds erg effectief. Jeffrey zou van mij de Oscar mogen hebben, heerlijke rol.

9. My Man Godfrey (1936)

FTV - 188

Puntentotaal: 1536 + 188 = 1724

Mijn waardering: 2*

http://www.dvdbeaver.com/2005/my_man_godfrey_blu-ray_/960__my_man_godfrey_03_blu-ray__blu-ray_.jpg

My Man Godfrey is een film met suggestieve en welsprekende dialogen zoals we die in een screwball-comedy gewend zijn. Aardig, maar niet briljant. De film heeft een morele boodschap over nederigheid en dankbaarheid en zet de verveelde nouveau riche voor gek en heeft natuurlijk een liefdesplotje. En steeds is daar Godfrey de butler die de dingen ten goede weet te keren. Godfrey die de disfunctionele leden van de familie waarbij hij in dienst is een spiegel voorhoudt en levens verandert. Ik werd een beetje weeïg van de goedaardige en geweldige Godfrey.

10. The Big Trail (1930)

FTV - 250

Puntentotaal: 1724 + 250 = 1974

Mijn waardering: 3*

http://www.dvdbeaver.com/film4/blu-ray_reviews57/the_big_trail_blu-ray_/800__us_the_big_trail_blu-ray_08_.jpg

Wayne speelt de aanvoerder van de karavaan met kolonisten die van Missouri naar het Westen trekt. Een moeilijke route die door onherbergzaam gebied leidt. Gevaar dreigt van alle kanten. Het slechte weer, hoge bergen, diepe rivieren, vijandige indianen en ongure types. John Wayne hoeft zich niet te vervelen en doet dat ook niet in deze groots opgezette film. The Big Trail geldt als de eerste epische western onder de geluidsfilms. Geen kassucces overigens. Zijn gerenommeerde status als excellente epische film verkreeg de film pas in later tijden.

61. Inherit the Wind (1960)

128 minuten (Plex)

FTV (256 punten)

Puntentotaal: 9396

Eigen rating: 4*

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9c/Inherit_the_wind_trailer_%282%29_Spencer_Tracy_Fredric_March.jpg

Ik weet ze wel uit te kiezen. Positief bedoeld natuurlijk. Als je een rechtbank-film-fan bent, dan zal deze toch verplicht kijkmateriaal zijn want dit is er eentje die boven alle andere uitsteekt (al heb ik ergens gelezen dat "Judgment at Nuremberg" nog beter is). Het relaas van een rechtzaak tegen een leraar, in een godvergeten, godvruchtig dorpje, die het lef had in die tijd om les te geven over de theorie van Darwin en daarmee in aanvaring kwam met de extreem religieuze gemeenschap. Beetje ondenkbaar in deze tijd maar vreselijk relevant in die dagen. Een film over wetenschap tegen religieus fanatisme. Voor mij ook een duidelijk bewijs dat extremisme ergens sluimert, welke religie dan ook. Schitterende film met subliem acteerwerk van Spencer Tracy en Frederic March. Ook al vond ik deze laatste nogal overdreven karikaturaal. Zelfs Gene Kelly vond ik wel schitterend als de cynische journalist.

45. 'B' Girl Rhapsody (1952) - IMDb

FTV naakt

77 minuten

Punten: 77 x 2 = 154

Totaal: 3748 + 154 = 3902

https://lh3.googleusercontent.com/proxy/GLL0khPSBF8bCr8gL0G3uY0DZmgHHQ1PD3fiZf8SSLw1s6-GsgIqmnTHYj9tXhzc3LrtHNQmlDUzEWS1HgLajtLiHZuTDFs1HMVsh4-nWqniwXpQJxRkeprxF7YW4kl-Ak7zdvZ3IFjz0lQP79U0p1XriijNWcPVwFI94gwZJVoNKOLPpsXdIaIaZfOcFXkjPXBGTUdow5SWa4nU9KBNBMQDUKGb

De laatste van de burlesque show films. Gelukkig is deze meer in de stijl van Everybody's Girl dan ABC's of Love. De comedy blijft flauw, maar gelukkig maken de burlesque acts het kijkbaar. Een aantal dames was wel goed getraind in het laten dansen van hun borstjes. Zou daar ook een specifieke training voor bestaan?

Misschien hebben jullie het al opgemerkt maar er is ook een Nederlandse filmchallenge van start gegaan. Als jullie misschien wat afwisseling willen of willen combineren...

80. Conann (Film, 2023) - Bertrand Mandico

105 minuten

Bron: Sooner.be

FTV: 210 punten

Puntentotaal: 16.232

Eigen rating: 2,5*

https://filmfest.imgix.net/https%3A%2F%2Fwww.filmfestival.be%2Fvolumes%2Fgeneral%2Fdedd5ac7-b115-421e-a1f9-af045614f14e.jpg%3Fv%3D1695778526?auto=compress%2Cformat&crop=focalpoint&fit=crop&fp-x=0.5&fp-y=0.5&h=759&q=80&w=2000&s=5a59e3e95d2cacd7cacf7fdf40db3260

Een WTF is hier wel op zijn plaats. Een vrij bizarre weinig toegankelijke film voor het mainstream publiek. Ik liet me vertellen dat Mandico nog wel van dit meer op zijn kerfstok heeft met "Les garçons sauvages" en "After blue". Viel het me in deze meteen op dat we met een voltallige (of toch hoofdzakelijke) vrouwelijke cast zaten, hond incluis.

Voor wat ik er kon uit opmaken gaat Conann over een soort (anti)held die op barbaarse wijze - zo is het haar aangeleerd - een wraaktocht op gang brengt omwille van haar gedode moeder. Conann neemt diverse personages aan in tijd en ruimte. Ze wordt achterna gezeten door een hond genaamd Rainer (Fassbender?) die overal foto's van neemt.

Deze eveneens hoofdzakelijke zwartwit film met hier en daar flitsen in kleur is bijzonder stijl- en sfeervol. Het plot is niet zozeer rechttoe rechtaan. Vrij abstract allemaal en waarschijnlijk erg metaforisch. Maar je kan je wel verlekkeren op bijvoorbeeld een kannibalistisch buffet en bloed kotsende vrouwen. Zelfs dat is vrij nieuw voor mij.

12. The Crowd (Film, 1928)

98 minuten x2 (FTV) = 196

Puntentotaal: 2.436 punten

Eigen rating : 4 *

https://www.thecine-files.com/wp-content/uploads/2017/12/FIG.2_GLICK.jpg

In het Jaar des Heren 1928 : in september 1928 ontdekte Alexander Fleming toevallig penicilline. Fleming was bezig met een onderzoek naar stafylokokken toen hij op een van zijn voedingsbodems de schimmel ‘penicillium notatum’ aantrof. Het bleek dat deze schimmel in staat was een bacteriedodende stof af te scheiden door Fleming penicilline genoemd. Hij kon de stof echter niet in bruikbare hoeveelheden afzonderen omdat het slecht houdbaar was en de scheikundige instrumenten ontbraken. Pas wanneer WO II uitbreekt en dus een grote nood aan die stof is om gewonde soldaten te verzorgen, wordt het op grote schaal geproduceerd. Het was Charles Pfizer en Co Inc – voorloper van het huidge Pfizer - dat een massaproduktie startte. In 1945 ontving Fleming (samen met Howard Florey en Ernst Chain) de Nobelprijs voor geneeskunde.

Het is een droom dat ook ons hoofdpersonage Johnny Sims in de stille film The Crowd nastreeft. Zijn vader declameerde bij de geboorte een grote toekomst voor Johnny en ook bij zijn jeugdvrienden was de hoop groot om iets te worden later. Echter Johnny zal blijven steken in de massa, in het ordinaire.

The crowd vertelt een prachtig maatschappij kritiek over de Amerikaanse droom met als kern een oprecht huwelijksdrama. Regisseur Vidor tovert een paar schitterende camerabewegingen uit zijn hoed waarin visueel treffend wordt gemaakt hoe de gewone man slechts een pion is. Van een totaalshot in een zaal vol bediende aan een bureau gaat hij naar een close up van ene persoon onze Johnny. Op zijn naambordje staat te lezen nr 137. Ook in de materniteit herhaalt Vidor dit door een grote zaal met huilende baby’s te tonen. Vanaf de geboorte ben je een nummer. En nogmaals op het einde. De film sluit af met een ironisch commentaar dat Johnny steeds een nummer zal zijn wanneer de camera in de bioscoopzaal achteruit gaat en vaststelt dat Johnny één van de vele is die hetzelfde doet.

The crowd is ook een pleidooi voor ‘liefde overwint alles’. De relatie tussen Johnny en Mary is zeer treffend geschetst (bv aan de ontbijttafel) en hoe wankel het huwelijk af en toe ook is toch zal steeds de liefde overwinnen. De finale (wanneer hij eindelijk een job gevonden heet, een job als clown dat hij notabene in het begin van de film lachend over deed terwijl Mary op het punt staat te vertrekken) is zelfs ontroerend, ik werd er stil van.

16. Dennis the Menace (1959–1963)

S2.E21 ∙ Dennis Goes to Camp (1961) 2*

S3.E1 ∙ Trouble from Mars (1961) 4*

S3.E7 ∙ The Fifty-Thousandth Customer (1961) 3*

FTV / 3 x 25 = 75 minuten x 2 = 150 punten

Totaal punten challenge: 1685 punten

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a2/Dennis_the_Menace_cast_1960.jpg/640px-Dennis_the_Menace_cast_1960.jpg

Dennis was als comic een behoorlijke grote favoriet van mij vroeger. Met die arme buurman Mr. Wilson die altijd het slachtoffer was. Wel een beetje voor de kleinere kids. Telt ook voor deze vrij aardige TV-interpretatie. Dennis is ietsje te groot eigenlijk en heeft een vrij akelig piepstemmetje, maar Mr. Wilson is vrij aardig getroffen. Niet zo'n sterke start met Mr. Wilson die Dennis en zijn vriendjes naar de open dag van Summer Camp moet brengen. Behoorlijk geweldige aflevering als Dennis en z'n vriendjes net hun ruimteclub hebben opgericht precies op de dag dat Mr. Wilson een interview geeft aan een tijdschrift over een waardig leven als pensionado. En 5 minuten gratis winkelen bij de lokale drugstore, Mr. Wilson slaat druk aan het rekenen om ervoor te zorgen dat hij die 50.000e klant is.

13. Le Quai des Brumes (1938)

https://i.guim.co.uk/img/static/sys-images/Film/Pix/pictures/2012/5/3/1336067210611/Le-Quai-Des-Brumes-006.jpg?width=445&dpr=1&s=none

FTV? = Ja

# Minuten = 91 (IMDb)

Aanwezigheid van naakt of grafisch geweld? = Nee

Totaal aantal punten: 3066

Mijn 2e Carné na Le Jour Se Lève (1939) een paar jaar terug. De laatste staat overigens op Netflix, maar destijds kon het mij niet boeien. Le Quai des Brumes is officieel geen noir, maar daar heeft het wel elementen van. Een fraai romantisch drama met Nelly als femme fatale en waarbij het niet voor iedereen goed afloopt. Wel was het mij net wat te sentimenteel. 3,75* (afgerond naar beneden).

14. Les Enfants du Paradis (1945)

https://www.cinematheque.fr/media/programmation/films/les-enfants-du-paradis.jpg

FTV? = Ja

# Minuten = 189 (IMDb)

Aanwezigheid van naakt of grafisch geweld? = Nee

Totaal aantal punten: 3444

Ik heb me direct na Le Quai des Brumes maar gewaagd aan het epos van Carné. Sfeervol portret van Parijs in de jaren '20 met nu Garance als een soort femme fatale. Maar een noir is het zeker niet. Fraaie film, maar lang niet altijd even boeiend. Ook hier 3,5*.

11. His Girl Friday (1940)

FTV - 184

Puntentotaal: 1974 + 184 = 2158

Mijn waardering: 3.5*

http://www.dvdbeaver.com/film6/blu-ray_reviews_74/his_girl_friday_blu-ray_/960__his_girl_friday_X01_blu-ray__blu-ray_.jpg

His Girl Friday is een vermakelijke komedie die de rol van de media als nieuwsbron en meningvormende macht thematiseert en zich daartoe stort in de hectiek van de journalistieke wereld. Howard Hawks schetst een wereld waarin fatsoen en moreel besef het meestal afleggen tegen bedenkelijk- en gewetenloos gedrag. This Girl Friday is een interessante film die bij vlagen ook nog grappig is. Met prima hoofdrollen voor Cary Grant en Rosalind Russell die elkaar verbaal goed partij geven.

13. Epidemic (Film, 1987)

90 minuten (RW)

Puntentotaal: 2.526 punten

Eigen rating : 2,5 *

https://cinemanalysis.files.wordpress.com/2014/02/epi11.jpg

In het Jaar des Heren 1987 : Op 19/10/87 was er de eerste beurskrach na WO II. Doordat beleggen in opties begin jaren ’80 sterk aan populariteit won, kwam de beurs in de stroomversnelling. Weinigen hadden het echter zien aankomen en op die bewuste maandag terwijl de beursmakelaars nietsvermoedend aan hun koffie slurpten, kwam de rampspoed in de vorm van financieel verlies in volle kracht. Die dag werd zwarte maandag (Black Monday) gedoopt. Over de oorzaak zijn er nog steeds speculaties. Sommigen geven de geautomatiseerde verkoopcomputers de schuld. Computerprogramma’s waren ingesteld om snel te verhandelen gebaseerd op externe informatie. Zo was de snelheid van blind en massaal te verkopen te hoog en de menselijke reactie te traag om het tij te keren.

Ook in Epidemic is er een ramp op komst. Twee filmmakers (Von Trier en zijn compagnon Niles Vorsel) moeten binnen een paar dagen een nieuw script schrijven en besluiten dat het zal gaan over een verwoestende epidemie in Europa. Af en toe laat de film scenes zien uit dit script. Dat op het einde de epidemie van het script samenvalt met een uitbraak van een epidemie in de reële wereld van de filmmakers is volgens de off screen stem een toeval. Maar Lars Von Trier laat heel subtiel zien dat de epidemie in de film werd overgebracht naar de echte wereld door die hypnose om indruk te maken op de producent. Geld maakt cinema/maatschappij kapot ? Ik zou niet verschieten mocht dit toen de insteek van Von Trier geweest zijn.

Von Trier heb ik altijd een fascinerend cineast gevonden omdat wat hij vertelt en hoe hij het vertelt creatief en inventief worden aangewend. Zijn beste films naar mijn mening (Dogville, Breaking the waves, Antichrist en in mindere mate Dancer in the dark) zijn net die films die het WAT én het HOE op een hoog niveau brengen. In epidemic is het WAT aan de magere kant. We zijn nog in de beginperiode van Trier en zijn voornaamste zorg was om tegen de schenen van de mainstream cinema te schoppen. Hij wilde niet-conventionele films maken. De verhaalstructuur van epidemic is een soort documentaire over het filmproces vermengd met de bedoelde film. Zo laat Von Trier wel een beetje in zijn kaarten kijken en hoe hij een film uitwerkt bv research (ook die tandpasta) en structureel (de tijdslijn).

Om het verschil tussen fictie en non fictie te verduidelijken gebruikte de camera man Henning Bendtsen een 16mm camera voor het non fictieve gedeelte (korrelige, overbelichte zwart wit met schokkende handcamera) en voor het fictieve gedeelte een 35mm camera (glanzend zwart wit dat met vloeiende en soms indrukwekkende camerabewegingen).

Epidemic is best fascinerend als experiment en als vormgeving maar slaagt er niet in om mij volledig geboeid te laten kijken. Het schrijvers proces is soms te flauw en weinig inzichtelijk maar je hebt natuurlijk wel die post corona epidemie dat de film toch iets meer visionair maakt. Het einde (vanaf de hypnose) is echt wel intensief en ongemakkelijk (films moeten zijn als een steentje in je schoen : is nog zo’n uitspraak van Von Tier) maar daarvoor te middelmatig.

Ik merk nu pas dat deze film mijn 13 de (dertiende !) registratie is. Vanavond toch maar eens kijken voor het slapen gaan of de wereld daarbuiten nog draait ...

26 Angel-A (2005)

88 minuten

FTV (176 punten)

Puntentotaal: 4376

Eigen rating: ergens tussen de 3* & 3,5*

https://m.media-amazon.com/images/M/MV5BNDcxOTMyMDI1OF5BMl5BanBnXkFtZTgwNzc4NDI3MTI@._V1_.jpgOpmerkelijke bescheiden productie van Luc Besson waarvan ik het niet zo goed weet. Enerzijds is er een eigenzinnige aantrekkingskracht, anderzijds stoot het mij ook een beetje af. Het ziet er prachtig uit als zwart-wit liefdesbrief aan Parijs. Waar op de voorgrond, een onwaarschijnlijke romance opbloeit. Het misdaadverhaal is nogal basic, maar de surrealistische en romantische aspecten maken het spannend. Hij, is André een miezerige verliezer met schulden, zij is Angela, een blonde engel van 1,80 meter. Zij rookt en hangt rond, hij kreunt en zeurt. Ook al kent deze film memorabele momenten is het vreemde koppel ook uiterst spraakzaam, het lult en lult maar door....zo veel dialoog dat ik als kijker begon te wensen dat een van hen in het begin was verdronken.... Over het algemeen is het stijlvol en vermakelijke maar ook geforceerd en praterig. De poging van Besson om iets anders en alternatiefs te maken dan zijn voorgaande producties wordt zeer gewaardeerd, hoewel niet alles werkte, was het wel leuk.

17. The Lusty Men (1952)

FTV/113 minuten

2 x 113 = 226 punten

Totaal Challenge: 1911 punten

Waardering: 4*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/qbnu1T4ZBcqgFxvPT28HF3x6RrR.jpg

Yes moderne cowboys-drama: rodeo! Robert Mitchum neemt Arthur Kennedy onder zijn hoede en die wordt een succes. Echtgenote Susan Hayward vind dat rodeo-gedoe helemaal niks. En Mitchum vind Hayward misschien nog wel interessanter dan Kennedy. En die laat zijn hoofd op hol brengen door geld, alcohol en jongedames. Nicholas Ray-film met mooi zwart wit camerawerk en een mooie mengeling van drama en rodeo-actie.

38. Alleman (1963)

90 minuten - FTV

2 x 90 = 180 punten

Puntentotaal: 6328

Bron: YouTube

https://i.ibb.co/X3qYHCr/pop.jpg

Uiteraard mag bij een Nederlandse filmchallenge (ahum.... zwart-wit challenge!) Bert Haanstra niet ontbreken. Begonnen als schilder en fotograaf, werkte Haanstra in de jaren '50 voor de filmproductie eenheid van Shell. In 1958 werd hij de eerste Nederlandse filmmaker die een Oscar won, voor de (korte) documentaire Glas (1958), en zijn bekende film Fanfare (1958) komt uit datzelfde jaar.

Alleman uit 1963 is in zekere zin een portret van ons allemaal, of eerder: onze ouders en opa's en oma's. Een dwarsdoorsnede van het Nederlands volk in begin jaren '60, door de ogen van Haanstra. Dat maakt alleman een vrij kneuterige film, maar ik heb er met veel interesse naar zitten kijken. De scène met het toneel (woar is duh POET?!!) heb ik zelfs opgenomen en in de familie-app gezet, heerlijk.

Wie een blik wil werpen, de film staat in goede kwaliteit op YouTube

81. The Treasure of the Sierra Madre (Film, 1948) - John Huston

126 minuten

Bron: Youtube

FTV: 252 punten

Puntentotaal: 16.484

Eigen rating: 4,0*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/sj5R5SGor3YMFBuabMj8gPbyBmh.jpg

Say, mister. Will you stake a fellow American to a meal? Wat een geweldige intrede van het personage van Bogart. Een landloper die de eindjes aan elkaar tracht te knopen en uiteindelijk een baan vindt ook al loopt dit laatste ook niet te geweldig af.

Hoewel het personage Dobbs alles behalve een sympathiek karakter heeft, is hij het toch wel die in het bargevecht enkel opeist wat hem toekomt (en niets meer) wanneer hij de portefeuille van zijn werkgever nam. Later wordt hij meer en meer begeesterd door de goudkoorts die hem paranoïa maakt. Dat is net de grote sterkte van deze film waarbij John Huston optimaal gebruik maakt om hierop in te spelen. De onenigheid en het wantrouwen is groot tussen het trio en al zeker wanneer er een kaper op de kust is. Meerdere zelfs waarbij het trio in elke situatie de opties moeten bekijken hoe ze zullen handelen. Boeiend.

Maar de film is ook in de eerste plaats een geweldig avontuur. Het vinden van het goud gaat wel erg snel, maar dat komt de rest van het plot ten goede. Zeer van genoten! Fijn!

82. Das Testament des Dr. Mabuse (Film, 1933) - Fritz Lang

122 minuten

Bron: Youtube

FTV: 244 punten

Puntentotaal: 16.728

Eigen rating: 3,5*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/hqOlD3inB1U8GRIsAKQp5kDhj6H.jpg

Intrigerend uitgangspunt waarbij de duivelse dokter Mabuse via een soort hypnose/trance mensen kan doen aanzetten om misdaden (moorden) te plegen. Zijn schrijfsels vanuit de gevangenis zijn een soort blauwdruk voor wat komen gaat.

Ik zag weliswaar een gerestaureerde versie, maar zelfs zonder dat is het technisch een bijzonder sterke film vanuit die tijd. Maar Fritz Lang was één van de topregisseurs uit zijn tijd. Met M – Eine Stadt sucht einen Mörder en Metropolis scheerde hij al hoge toppen, ook vandaag nog.

Inhoudelijk weliswaar wat langdradig of wat rommelig. Er zaten wel wat zijsprongetjes in die niet altijd nodig waren voor het verhaal. Het einde is sterk. Mysterieus en technisch opnieuw bovengemiddeld.

83. Los Olvidados (Film, 1950) - Luis Bunuel

85 minuten

Bron: Youtube

FTV: 170 punten

Puntentotaal: 16.898

Eigen rating: 3,5*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/b4VAgPHGL33OA5QNZCYi0jU5Nma.jpg

Mexico stad, maar eigenlijk heeft dit betrekking op eender welke grootstad waar ook ter wereld, laat men uitschijnen. Achter de mooie artistieke façades voor toeristen en zakenlui speelt zich een paar straten/wijken verder een strijd af om te overleven. Veelal gaat het om jongeren, om verschoppelingen van de maatschappij. (Half)wezen ook die niets meer te verliezen hebben en geen toekomst zien in wat morgen komt.

Ik kan me wel inbeelden dat het er voor 1950 best hard aan toe ging. Vandaag de dag maakt de criminaliteit minder indruk en zie je bijvoorbeeld in Cidade de Deus (Film, 2002) wel nog wat andere dingen passeren.

Maar Los olvidados heeft een prima plot en heeft wat weg van het neo-realistische subgenre. Armoede en criminaliteit staan centraal en gaan hand in hand. Het is eten of gegeten worden. Dat ondervindt de blinde man maar al te goed. Daarom is hij ook alles behalve sympathiek. Deprimerend ...

84. Hadaka no Shima - The naked island (Film, 1960) - Kaneto Shindô

94 minuten

Bron: Youtube

FTV: 188 punten

Puntentotaal: 17.178

Eigen rating: 3,5*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/1mJET7PUkuTCyKNCKhXCYKoaiK1.jpg

Ik ken de zuivere definitie niet van het label van een stomme film, maar geen dialogen in deze film. Het geeft de film ook een soort documentaire achtige stijl, erg observerend. Best rustgevend vervolgens. Je moet het louter doen met de beelden. En die zijn erg mooi, zowel technisch als visueel met het decor. Ook de sound is bijzonder. Ingetogen en sereen.

Maar echt idyllisch gaat het er niet aan toe. Het is zwoegen als boer. Of dat nu in Europa of in Azië gebeurt maakt eigenlijk niet zoveel uit. Maar er zijn ook ontspannende momentjes met het gezin. Een uitstapje met de kabelbaan bijvoorbeeld. Het noodlot slaat op een bepaald moment hard toe, zag ik niet aankomen. Het sterke authentieke acteerwerk doet de rest.

85. Wolf (Film, 2013) - Jim Taihuttu

122 minuten

Bron: Sooner.be

FTV: 244 punten

Puntentotaal: 17.422

Eigen rating: 3,5*

https://image.tmdb.org/t/p/w780/sKwHVB6UMexCiYRCTAjdDfpTDM.jpg

Een dubbele voor de challenge B/W en Nederland!

Degelijke tot goede misdaadfilm van Nederlandse makelij. Majid is het zwarte schaap van de familie. Voornamelijk door zijn eigen toedoen, want in tegenstelling tot zijn vrome ouders wijkt hij geregeld af van het rechte pad. En daar schuwt hij het geweld allerminst.

Ik vond het vooral filmtechnisch best goed in elkaar zitten. Prima camerawerk en een vlotte regie. De zwartwitbeelden vond ik hier niet bepaald een meerwaarde, het kon best in kleur, maar zwartwit schrikt me zeker niet af. Ook het acteerwerk vond ik in het algemeen niet verkeerd. Marwan Kenzari doet het zelfs prima.

Maar ook in de misdaadwereld is de concurrentie groot en spelen diverse belangen. Daar heeft Majid weinig kaas van gegeten. Zijn dichtste vriend Adil evenmin en dat levert hen onnodig extra problemen op. Boeiend en onderhoudend. Ik heb me zeker niet verveeld.

10+ 11. Rawhide - Seizoen 1 (1959) Episodes.1 en 2.

Bron: ep1. ep2

100 minuten

FTV (200 punten)

Puntentotaal: 2038

Score: als ik het seizoen heb afgerond.

Keep rollin', rollin', rollin'..Though the streams are swollen. Keep them dawgies movin' RAWHIDE!!! (1) Die openingstune is briljant! Een klassieke westernserie met nog een piepjonge Clint Eastwood. De verhaallijnen zijn vermakelijk en kennen een cynische onderstroom. In de eerste episode aanschouwen we een gevangenentransport. De bajesklanten breken aanvankelijk vrij, maar hadden niet op onze cowboys gerekend. De cowboys zetten het transport voort, maar ze worden op de hielen gezeten door de man van een vrouwelijke gevangene. In de tweede episode verstoort een sociopatische bandiet de bruiloft van zijn zus. De verloofde/echtgenote blijkt echter een vriend te zijn van Rowdy Yates. Onzer cowboys schieten het echtpaar te hulp.

https://resizing.flixster.com/HYQ8Ng-UG_MDlu7z7PVfy19uLyE=/fit-in/352x330/v2/https://resizing.flixster.com/-XZAfHZM39UwaGJIFWKAE8fS0ak=/v3/t/assets/p1186791_e_h9_aa.jpg

62. J'Accuse! (1919)

166 minuten (Plex)

FTV (332 punten)

Puntentotaal: 9728

Eigen rating: 3*

https://images.mubicdn.net/images/film/20775/cache-13556-1481143876/image-w1280.jpg

Moeilijk te beoordelen, deze bijna 3 uur durende film. Een aanklacht tegen en een beschuldiging aan het adres van .... Ja van wie eigenlijk? Een beschuldigende vinger naar diegene die WWI teweeggebracht hebben en voor zoveel onschuldige slachtoffers hebben gezorgd? Of ging het over de achtergebleven verwanten die zorgeloos hun leven verderzetten terwijl hun dierbaren aan het front een zinloze dood stierven? Of was de zon het middelpunt van al het "J'accuse"-geschreeuw zoals de dichter Jean op het laatst liet uitschijnen? Niet erg duidelijk. Die eerste wereldoorlog zou natuurlijk centraal moeten staan in deze film en het laat soms op een summiere manier zien hoe gruwelijk en chaotisch het eraan toeging. Maar het is eigenlijk de driehoeksverhouding tussen Jean, Francois en Edith dat eigenlijk het merendeel van de film het hoofdthema is. Het overdreven gesticuleren en emotioneel gedoe was overduidelijk aanwezig in deze film uit 1919. En soms was het symbolisme ook iets wat mijn wenkbrauwen deed fronsen. Maar verder was deze film zijn tijd ver vooruit en ook voor één keer makkelijk te volgen. Het meeste ophef in die tijd zal er wel zijn gemaakt over die korte flits van een blote borst.

12. The Ox-Bow Incident (1943)

FTV - 150

Puntentotaal: 2158 + 150 = 2308

Mijn waardering: 3.5*

http://www.dvdbeaver.com/film5/blu-ray_reviews_72/the_ox-bow_incident_blu-ray_/900__ox-bow_incident_11111_blu-ray__.jpg

De personages in deze western die in 1944 trouwens een Oscar won in de categorie ’beste film’, zijn gevangen in een web van ethische vraagstukken. In deze film geen helden die voor de goede zaak vechten, maar slechts ene Gil Carter (Henry Fonda) die eerder een onruststoker dan een typische held is. De sfeer is mede door de werking van de zwart-witbeelden duister en dreigend. Die atmosfeer wordt trouwens meteen bij aanvang van de film al neergezet als dramatische muziek opklinkt onder de beelden. Dreiging en rampspoed klinken in de muziek door. Het is een sfeervolle aftrap die de film niet meer verlaat. Je wordt een wereld binnengeleid die totaal niet aanlokkelijk is en vertrouwd gemaakt met mensen die niet zijn te vertrouwen. The Ox-Bow Incident is een indrukwekkende film.

13. The Tin Star (1957)

FTV - 186

Puntentotaal: 2308 + 186 = 2494

Mijn waardering: 3.5*

https://themoviescreenscene.files.wordpress.com/2021/10/aaaa.jpg

Het Amerikaanse Westen is gecultiveerd. De kleine stadjes zijn welvarend. De handel floreert, de general stores zijn goed gevuld, de straten zijn proper en de boeven worden niet meer neergeschoten door revolverhelden, maar voor het gerecht gebracht of uit het zicht van de fatsoenlijke burger door premiejagers opgepakt en soms toch nog neergeschoten. Morgan Hickman (Henry Fonda) is zo’n premiejager, die met zijn dode premie een klein stadje binnenrijdt en daar niet hartelijk wordt ontvangen. The Tin Star is een cynische western. Morgan Hickman een cynische man. hij besluit de jonge onervaren en overwerkte sheriff van het stadje (Anthony Perkins) te voorzien van wat praktische kennis en laat hem delen in zijn cynische kijk op het leven.

14. Young and Innocent (Film, 1937)

80 minuten (RW)

Puntentotaal: 2.606 punten

Eigen rating : 3,5 *

https://themoviescreenscene.files.wordpress.com/2017/12/aa.jpeg

In het Jaar des heren 1937 : Op 27/05/37 werd de Golden Gate bridge in San Francisco feestelijk geopend. Voor de veiligheid was er tijdens de bouw een net gespannen onder de brug maar desondanks zijn er toch 11 bouwvakkers omgekomen. De kleur van de brug 'international orange' is uitgekozen door de architect van deze hangbrug Irving Morrow omdat deze goed te zien is in de mist die vaak bij de brug te vinden was. De verflaag van de brug wordt onderhouden door zo’n dertigtal schilders.

Terwijl Hitchkock in dit zelfde jaar aan het werken was aan zijn film Young and innocent had hij nooit kunnen vermoeden dat hij 20 jaar later in 1958 een scene zou draaien met op de achtergrond deze Golden Gate bridge. Het is de scene in Vertigo waar Scotty een blonde vrouw achtervolgt tot onder de brug, zij werpt eerst bloemen in het water en springt dan zelf en wordt gered door Scotty. De circel is rond.

Maar terug naar Young and Innocent : plot is een welbekend thema bij Hitch nl een onschuldige op de vlucht om zijn onschuld te bewijzen. Iets dat hij geperfectioneerd heeft in North by northwest. In de jaren ’30 vooral waren de films van Hitchkock luchtig en geïnspireerd door de screwball comedies . Man en vrouw al kibbelend door het plot terwijl ze langzaam verliefd worden. Het maakt van Young and innocent een vermakelijke avonturen film. Daarnaast serveert Hitch nog 2 magistrale momenten nl het begin m waarin een man met een zenuwtrek aan het oog ruzie heeft met een vrouw bij een huis naast de woeste zee en bliksem (visualisering van onheilspellend moment – zo veel gebruikt nadien) én de finale waarin de camera van een totaalschot in de zaal naar een close up gaat waar we de zenuwtrek rond het oog zien en zo weten we dat de dader is gevonden. Door de bijna nonchalante benadering van een moordzaak (het koppel wandelt naar de ontknoping op hun dooie gemak) verliest het aan intensiteit en drama maar het filmisch vermogen van Hitch om een suspense te creëren terwijl de kijker reeds vanaf minuut 1 weet wie de dader is, mag als een testament van zijn vakkennis worden beschouwd.

18. The Honeymooners (1955–1956)

S1.E7 ∙ Better Living Through TV (1955) 4*

S1.E10 ∙ Hello Mom (1955) 2*

S1.E12 ∙ Something Fishy (1955) 4*

FTV/ 3 x 25 minuten = 75 minuten x 2 = 150 punten

Totaal Challenge: 2061 punten

https://s.yimg.com/ny/api/res/1.2/DA0DeQC2GX.v0JyA69jg9g--/YXBwaWQ9aGlnaGxhbmRlcjt3PTY0MDtoPTUwNA--/https://media.zenfs.com/en/woman_s_world_418/9eedf5dfe17c71d4e04e0a7ae84c78e9

Toen was geluk heel gewoon maar dan het origineel met Jackie Gleason en Art Carney. Hier proberen we via live reclametijd op Tell Sell een handig keukenapparaat aan miljoenen kijkers te slijten, maar net als de opname begint krijgt Gleason last van podiumangst. Een wat flauwe aflevering over schoonmoeders. En we gaan vissen met de mannen-loge. En dit jaar mogen de vrouwen niet mee. Helaas denken de echtgenotes daar heel anders over. Grappig detail: The Honeymooners leverde ook de inspiratie voor The Flintstones.