Logboek

stem geplaatst

Cowabunga dude
Herzien op 4K van de Arrow Exclusive Boxset met Dolby Vision & Atmos. Ik was zo blij toen ik hoorde dat Arrow deze trilogie ging uitbrengen, met de behandeling die zij verdienen. Ze zijn all out gegaan met special features, een boekje, poster, action cards&stickers.
Opgegroeid met de geweldige cartoon show uit mijn geboortejaar 1987, waar ik een rits vhs banden van had met tientallen episodes. De Technodrome, Kraang, Shredder, Bebop & Rocksteady, Baxter Stockman. Ook action figures, dekbed overtrek en natuurlijk de twee games op de NES die we met vriendjes speelden. Ja mooie herinneringen uit mijn jeugd.
Deze live-action film zag ik echter pas later toen ik een jaar of elf was. De film werd geproduceerd door het grote Hongkongse filmbedrijf Golden Harvest en is een typische mix van slapstick, vechtscènes en serieus melodrama, compleet met hun losse en speelse cameravoering en montage. De animatronische pakken zijn buitengewoon goed gemaakt en hun bewegingen lijken zeer natuurlijk en geloofwaardig. Echt vakmanschap van Jim Henson’s team. Verder goed production design, met de riolen die lijken op middeleeuwse kerkers en de stad een film noir. Tot slot natuurlijk de soundtrack die de film afmaakt!
Tijdloze classic voor jong&oud van de early ‘90’s!

stem geplaatst

Hey! Who are you!?? I’m your master’s master!
Herzien op bluray van 88Films. Hier staan zowel de Chinese als English Dub op, welke laatstgenoemde nostalgische gevoelens voor mij heeft, omdat ik die vroeger zo vaak op vhs heb gezien. Daarbij hadden ze in Nederland deel 1&2 omgewisseld door een fout van de distributer Prime Time. In Japan werd de film uitgebracht onder de titel Crazy Monkey.
Jackie Chan had net zijn populariteit in Hongkong gevestigd met Seasonal Pictures' Snake in Eagles Shadow en de sublieme Drunken Master. Dankzij het succes van die films gaf Lo Wei, die hem aan Seasonal had uitgeleend, Jackie volledige controle over zijn volgende film. Dit is zijn regiedebuut en tevens laatste film die hij deed onder contract van Lo Wei.
Nadat Chan een spoor achterlaat, wat leidt tot de dood van zijn grootvader (gespeeld door James Tien) begint de film pas echt. Hij gaat in de leer bij de laatst overgebleven clan member genaamd ‘’The Unicorn’’. Omdat de stijl van de clan machteloos is tegenover de Eagle Claw techniek van de medogenloze Yen Shi-kwan, leert hij hem een wat onorthodoxe stijl die inspeelt op de emoties van de tegenstander. De andere trainingsscènes zijn ook geweldig, waar Chan zware zandzakken trekt en sit-ups hangend ondersteboven laat zien. Het gevecht tegen de drie henchman met de sword-spear hybrid is een geweldig stukje vecht choreografie, evenals het laatste gevecht tegen Yen Shi-kwan. Verder zien we Dean Shek in een kleine maar hilarische rol als doodkist verkoper, waar Jackie een baantje hoopt te krijgen.

stem geplaatst

Herzien op 4K van 88Films met Dolby Vision. Vroeger op vhs bekend als First Mission. Je hebt de HongKong Cut van 91min en de langere Japanese Cut van 99min, waar twee actiescenes zijn toegevoegd voor de Japanse fans.
Politieagent Jackie moet zijn droomcarriëre opgeven om voor zijn verstandelijk gehandicapte broer Sammo te zorgen. Maar alles verandert wanneer zijn broer onopzettelijk in bezit komt van een tas gestolen juwelen en wordt ontvoerd door een bendeleider, die hem als drukmiddel gebruikt. Jackie zet niet alleen zijn baan, maar ook zijn leven op het spel om zijn broer te bevrijden.
Een vooral serieuze film, die meer focust ligt op het drama aspect. Het verhaal is een beetje te vergelijken met Rain Man dat 3 jaar later uitkwam en hier mogelijk inspiratie uit heeft gehaald. Aandoenlijke rol van Sammo, die steeds in de problemen komt. Hij is een constante bron van stress voor zijn broer Jackie, die altijd voor hem moet zorgen. Jackie zit ook in een spagaat tussen de wens om zijn vriendin gelukkig te maken en zijn droom om koopvaardijmatroos te worden en de wereld rond te reizen. Dit resulteert in een aantal hartverscheurende scenes tussen de Peking Opera Brothers.
Richting de finale schakelt de film naar actie in het flatgebouw dat in aanbouw is. Hier worden we getrakteerd op een geweldig stukje choreografie, montage en belichting, met als hoogtepunt het keiharde gevecht tegen de Taiwanese Dick Wei!

Herzien op 4K van Arrow Video met Dolby Vision.
Ah eind jaren ’90 - begin 2000, de space hype. Meerdere horror films waagde zich naar de ruimte, denk hierbij aan Friday the 13th, Critters, Leprechaun en ook deze Hellraiser. De koek was op en ze moesten wat nieuws verzinnen, stuk voor stuk zijn al deze films ook geflopt. Het was de laatste Hellraiser-film die in de bioscoop werd uitgebracht en de laatste waarbij seriebedenker Clive Barker officieel nog een belangrijke rol speelde, tot de reboot in 2022.
In dit vierde deel gaan ze terug naar de oorsprong van de puzzelbox, wat zo’n 200 jaar eerder plaatsvond. Op zich geen verkeerde zet, maar helaas is de uitwerking niet best. Dat heeft wederom te maken met bemoeienis van de studio, in dit geval Miramax, die eisde dat de film drastisch werd veranderd. Regisseur Yagher was het hier niet mee eens, omdat de veranderingen te veel afweken van zijn visie en verliet de productie. Hij kreeg het pseudoniem ‘’Alan Smithee’’ toegewezen, een alias dat gebruikt wordt door regisseurs die anoniem willen blijven.
Zoals ik al eerder aangaf, sommige ideeën van het scenario waren niet slecht, een strijd om de leiding in de hel tussen Angelique en Pinhead klinkt op papier gaaf. Helaas is het resultaat een zeer onsamenhangende film, met veel gespring in drie tijdlijnen en Bruce Ramsay die in al deze tijdlijnen dezelfde rol vertolkt. Wederom is de sfeer van de eerste 2 films ver te zoeken en zijn de special effects slecht gedateerd. Pinhead heeft weinig te doen, maakt weinig indruk en heeft nu zelfs een Cenobite hond om zijn werk op te knappen.. Voordeel is dat de film maar 80min duurt.
Hierna volgde nog de voor mij betere deel 5 Inferno en daarna nog een hele reeks waar de één nog slechter was als de ander, had er aantal op dvd. In 2022 herpakte de makers zich gelukkig met de reboot, die onlangs op 4K is uitgebracht.

Pinhead en the Pillar of Souls
Herzien op 4K van Arrow met Dolby Vision.
Na de twee uitstekende voorgangers is dit toch wel een stap terug. De setting is verhuisd naar Amerika, het Britse sfeertje is weg en het is allemaal wat grootser opgezet. De mysterieuze duistere (body)horror heeft plaatsgemaakt voor een meer slasher getinte horror. Waar in het origineel Pinhead en de Cenobites onderdeel waren van het verhaal, zijn ze hier het verhaal. Door het personage van Pinhead meer inhoud te geven, meer dialogen en oneliners, krijgt hij als het ware een echt gezicht vol met menselijke emoties die eigenlijk niet passen bij de sinistere en koude martelaar. Je merkt duidelijk dat dit deel gemaakt is om keiharde dollars op te leveren en dat gaat ten koste van de originaliteit. Je kan het een beetje vergelijken met Freddy Krueger, die ook in latere delen een karikatuur van zichzelf werd. De term “less is more” spreekt boekdelen. Er waren bepaalde regels opgezet voor de demonen en die gaan hier uit het raam, geen Lament puzzelbox nodig. De latere Cenobites zijn eerder lachwekkend dan eng, al zijn er een paar best creatief en leuk gevonden. “Ready for your close-up Joey?”
De bekende gezichten vallen weg en alleen Doug Bradley maakt zijn rentree naast Ashley Laurence die te zien is als kleine cameo op een opnameband. Qua acteerwerk ook een stap terug, met als dieptepunt die vrouwelijke agent: ”Shit! Gasoline!”. Tot slot zien we hier en daar wat early 90’s CGI, wat er natuurlijk enorm gedateerd uitziet.
Al met al is deel drie zeker niet de minste uit de reeks en voor horrorliefhebbers nog steeds vermakelijk, maar de aftakeling zet al vroeg in.

"Trick us again child, and your suffering will be legendary, even in Hell!"
Herzien op 4K van Arrow met Dolby Vision.
Na alle gebeurtenissen is Kirsty opgenomen in een psychiatrische kliniek, waar zij onder behandeling komt van Dokter Channard en zijn assistent Kyle. In het bijzijn van de politie en Channard doet zij een smeekbede het matras waar Julia op is gestorven te vernietigen, omdat zij anders zou kunnen terugkeren uit de hel. Niemand gelooft Kirsty’s verhaal, maar Dokter Channard, die geobsedeerd is door de occult, heeft wel degelijk interesse in de theorie en laat in het geheim het matras verslepen naar zijn woning. Daar voert hij een bizar experiment uit met één van zijn patiënten door zichzelf te bewerken met een scheermes op het matras, waardoor Julia ontsnapt uit de hel. Net als haar voorganger Frank heeft zij bloed en huid nodig om op volle sterkte te komen. Ze verleidt Dr Channard om haar te helpen. Die is welwillend, want hij heeft een hele kliniek vol patiënten die niemand zal missen. Assistent Kyle is ooggetuige van dit alles en doet zijn verhaal aan Kirsty. Ondertussen is Julia op volle sterkte en samen met Channard laten ze een jonge patiënt in catatonische staat genaamd Tiffany de poort naar hel openen. Kirsty, die meerdere malen smeekbeden ontving uit de hel, besluit samen met Kyle om Julia voorgoed te stoppen en hoopt daarbij haar vader te vinden.
Uitstekend vervolg waar Kirsty nu veel meer de hoofdrolspeelster is en de body horror nog een tandje goorder is. Daarbij valt de film op door de lugubere settings, met de afdeling maintenance in het Channard psychiatrisch ziekenhuis, de kill-room in het huis van Channard waar alle lijken aan kettingen hangen en natuurlijk het indrukwekkende labyrint in de hel (wat geïnspireerd was door het werk van de Nederlandse kunstenaar Maurits Cornelis Escher). Christopher Young keerde terug voor de geweldige muziek en ontving een Saturn Award.
Wat minpuntjes zijn het ietswat rommelige verhaal, wat kwam door de bemoeienis van de studio. Julia zou de hoofdfiguur worden, maar had geen interesse om terug te keren voor een vervolg. Daarbij was Pinhead zo populair geworden door de fans, dus werd er besloten met hem verder te gaan. Daarom zie je niet alleen Julia terugkeren op de pilaar aan het eind, maar ook Pinhead. Er was een hoop haat van de fans dat Dr Channard Pinhead en zijn crew zo gemakkelijk overtrof. Ook was er een alternatief script waar Kirsty’s vader Larry terugkeerde, maar Andrew Robinson weigerde de rol. Net als in het origineel wordt ook hier de finale tegen het kwaad iets te gemakzuchtig verslagen.
Desondanks doet deze voor mij niet onder voor zijn voorganger. Pinhead krijgt meer screentijd, plus we komen meer te weten over zijn achtergrondverhaal!

The film Jackie Chan doesn’t want you to see.
Chan stapte naar de rechter om te proberen de release van de film te voorkomen, maar Lo Wei bracht de film desondanks uit. Wei gebruikte stand-in dubbels die niet eens op Jackie leken of zo konden vechten. De enige die redelijk in de buurt kwam was degene met het baardje bij de overgebleven beggars gilde. Tevens gebruikte Wei niet gebruikte- en hergebruikte beelden van deel 1, plus beelden van Dragon Fist. De film werd vlak ná Fearless Hyena geschoten, maar de onenigheid tussen Chan en Wei liep uit de hand, o.a over salaris, contract en zijn creativiteit. Na het vertrek van producer Willy Chan naar Golden Harvest, wilde Jackie ook mee, maar die stond nog onder contract bij Lo Wei. Met de hulp van Jimmy Wang Yu, die berucht stond banden te hebben met de Chinese mafia, werd het contract verbroken en kon hij verder bij Golden Harvest.

Twee evil kungfu meesters genaamd Heaven&Earth willen de macht in de regio bezitten door iedereen van de YingYang clan uit te roeien, hún aartsvijanden. Omdat de kungfu van YingYang niet tegen hun opgewassen is zijn ze voortdurend op de vlucht en gedwongen te verhuizen en vermommingen aan te nemen. Centraal staat de bedelaarsgilde, die als schuilplaats dient. Twee overgebleven neven wacht een gevecht op leven en dood.
Hele rommelige edit, waar scenes elkaar van de hak op de tak opvolgen. Een goed voorbeeld is het gevecht van Ah Lung’s grootvader tegen Heaven&Earth in een brandend huis. Hoe hebben ze hem gevonden, hoe is de brand ontstaan.?
Wat pluspunten zijn de scenes met de echte Jackie, wat begint met een hilarische sollicitatie bij het restaurant van Dean Shek. Shek speelt de jongste broer van een vierling uit de Shark familie, die ze Jaws 1t/m4 hebben genoemd, hoe verzinnen ze het. In de Engelse dub heeft Lo Wei ook expres teksten aangepast om Chan belachelijk te maken, soort van payback dat hij vertrokken was naar Golden Harvest. Met opmerkingen van Shek als: “Look at your ugly face. Small eyes and a big nose. Your hair is even longer than a goddamn monkey. Where is that goddam long-haired hippie”. Verder een weddenschap om geld waar ze handelingen van de tegenstander moeten nadoen en Jackie vecht met zijn karate schoentjes. Tot slot het gevecht in de herberg, waar hij via de bedelaarsgilde zijn oom probeert te vinden, maar wordt aangezien als een handlanger van Heaven&Earth. De finale waar neef Ah Tung slim gebruikt maakt van vallen en boobytraps was ook wel aardig. De muziek werd ditmaal gepikt van Raiders of the Lost Arc.
Ondanks dat het allemaal niet best is, vermaak ik me toch altijd met dit soort films. Voornamelijk zwak voor oude kungfu films en enorm fan van Jackie Chan.

Jesus wept
Aangezien ik onlangs de nieuwe Turbine 4K Steelbook van Hellraiser 2022 heb ontvangen was het een mooie gelegenheid om de films weer opnieuw te zien. Herzien op 4K van Arrow met Dolby Vision uit de Chatterer Boxset.
Regiedebuut van horrorauteur Clive Barker, die zijn eigen verhaal ‘’The Hellbound Heart’’ op gruwelijke wijze visueel leven inblaast. Het hele concept met de puzzelbox die een poort naar de hel opent heeft mij altijd gefascineerd. Lugubere horrorfilm waar de spanningsopbouw zorgvoldig wordt opgebouwd en het verhaal op de juiste tempo wordt verteld. Daarbij bevat de film de juiste dosering van expliciete en ranzige scenes en is zowel thematisch als visueel angstaanjagend. Het duurt even voordat de Cenobites hun entrée maken, maar eenmaal daar aanbelandt krijgen we een legendarisch stukje cinema voorgeschoteld. De muren die uit elkaar schuiven, de belichting in combinatie met de rook waar de vleesgeworden belichaming van Pinhead (Doug Bradley) de jonge Ashley Laurence in haar filmdebuut de stuipen op het lijf jaagd. Explorers, in the further regions of experience. Demons to some, angels to others.
Goed acteerwerk van de hele cast, waar vooral Clare Higgins opviel in de brute scenes waar ze mannen mee naar huis lokt. De vakkundige special make-up effects werden verzorgd door Bob Keen en de van top tot teen gevilde Frank (Sean Chapman) blijven een prachtig stukje practical effects. Enige minpuntje wat ik kan bedenken is het ietswat knullige einde met het ‘’gevecht’’ tegen de Cenobites.
Een visuele nachtmerrie ondersteunt door de sterke soundtrack van Christopher Young.

stem geplaatst

stem geplaatst

Destijds nog in de bios mogen bewonderen. Nu herzien op de vernieuwde 4k steelbook uitgave van Sony mét Dolby Vision, zag er geweldig uit. De Atmos track had de 2018 uitgave ook al, maar toen had ik nog geen geen geluidsinstallatie. Geluid is bizar en demo materiaal!
Op de achterkant staat: “the best war film since Saving Private Ryan”, ik kan me hier goed in vinden. Indrukwekkende oorlogsfilm waar we aan het eind van de Tweede Wereldoorlog een vijfkoppig tankdivisie volgen onder leiding van pelotonsergeant Don Collier aka Wardaddy. De bemanning zijn stuk voor stuk door strijd geharde en getraumatiseerde soldaten. Don’s team heeft onlangs bemanningslid Red verloren die een zeer hechte band bleek te hebben met de tankbemanning en Don Collier noemde hem de "beste schutter van het hele Negende Leger". Kort daarna krijgen ze groentje Norman toegewezen, die Red moet vervangen als assistent gunner. Een onervaren, jonge soldaat met als achtergrond typist. De bemanning minacht Norman vanwege zijn gebrek aan gevechtservaring en afkeer van geweld. In hun tank “Fury”, die ze als thuis beschouwen, veroveren ze stad na stad tot de Duitsers zich overgeven, wat eindigt in de verdediging van een kruising wat als knooppunt dient.
Geweldige cast waar Pitt echt dat leiderschap uitstraalt. Ingetogen en zelfs wat aandoenlijke rol van Shia la Boeff als religieuze en bedachtzame schutter met goed gevonden nickname Bible. Jon Bernthal als tanklader Grady "Coon-Ass" Travis. Zijn rol is ruw, cynisch, onsympathiek en provocerend, maar toont later zijn menselijkheid en vecht dapper, hoewel de oorlog hem voor altijd verandert. Michael Peña als chauffeur Trini "Gordo" Garcia, grof en boos, maar op een kritiek moment karakter en moed toont. Zijn monoloog over de paarden gaat door merg en been. En natuurlijk Logan Lerman als Norman Ellison die psychisch klap na klap krijgt en binnen no-time getraumatiseerd is door de oorlog.
Hoogtepunt blijft voor mij de hinderlaag van de technisch beter uitgeruste Duitse Tiger tank met anti-tank geschut, die het opneemt tegen vier Geallieerde tanks. De groepsdynamiek en communicatie tijdens het gevecht is geweldig, en je hebt echt het gevoel dat je bij ze in de tank zit, wat een beklemmend en claustrofobische sfeer geeft.
Ondanks de ongeloofwaardige finale blijft dit een te gekke film met rauwe settings en brute actie, ondersteunt door een ontroerende soundtrack.

Ook dit vervolg weer herzien op bluray en ook deze destijds nog in de bios gezien. Niet het niveau van de eerste, maar ook hier zitten een aantal hilarische scènes in. Verhaal is nagenoeg hetzelfde, school is vervangen voor universiteit. Enkele hoogtepunten:
My name is Jeff
You actually high-fived Schmidt for fucking your daughter? Holy Shit! Oh my God, this is...
Doug’s slam poem over Cyhthia tijdens Open Mic Night.
Ouderweekend als Ice Cube erachter komt wie er met zijn dochter date.
Finale als dat blonde mokkel steeds Doug wilt grijpen.

Ging hier met lage verwachtingen in, maar ben aangenaam verrast door deze film. Begon al uitstekend met de jonge Predator Dek die in gevechtstraining is met zijn oudere broer Kwei, in de hoop goedkeuring te krijgen van zijn vader die tevens clanleider is. Wat hij echter niet weet is dat zijn vader bevel heeft gegeven aan Kwei om zijn jongere broer te doden, omdat hij hem te zwak vind en geen plaats verdiend in de clan. Wanneer zijn vader terugkeert en ziet dat Dek nog leeft, beveelt hij Kwei alsnog zijn broer te doden. Kwei negeert dit bevel, duwt Dek in het schip en start op afstand de reis naar de planeet Genna. De deuren sluiten en Dek ziet zijn broer voor zijn ogen geëxecuteerd worden door zijn vader. Hij zweert wraak en zal het ultieme trofee meenemen in de vorm van Kalisk, een oeroud wezen dat zelfs door zijn vader gevreest wordt..
Eenmaal op de planet Genna komt Dek als snel in aanmerking met vrouwelijke android Thia (vertolkt door Elle Fanning die ik meteen herkende van Steven Spielberg’s Super8), en dacht ik o god daar gaan we weer, weer een powervrouw. Gelukkig bleek dit helemaal niet het geval te zijn en kun je het eerder als vrouwonvriendelijk beschrijven, want Dek noemt haar steeds een stuk gereedschap of werktuig en slingert haar alle kanten op. Ook krijgen ze hulp van een soort van gemuteerd aapje, die ze Bud noemen en zorgt voor wat humor. Later bij de infiltratie van Weyland is hij ook van de partij en zorgt dit voor een gave scene! Verder mooie settings met de flora en fauna en de special effects mogen er ook wezen.
Er zijn hier en daar wat knipogen naar het orgineel uit ’87, zo zie je bijv de setting met de waterval terug, die ik meteen herkende. Later in de finale is er ook een knipoog naar Alien ’79.

Predator uit ’87 zal altijd mijn favoriet blijven, maar ik heb me hier prima mee vermaakt.