menu

Yami no Kânibaru (1981)

Alternatieve titels: Carnival in the Night | Yami no Carnival

mijn stem
2,95 (10)
10 stemmen

Japan
Drama
118 minuten

geregisseerd door Masashi Yamamoto
met Kumiko Ohta, Akemi Edo en Michirô Endô

Een punker laat haar zoon bij haar ex-man achter en begint een odyssee door de donkere straten van Tokio. Elk persoon die ze ontmoet is vreemder dan de vorige, en elke laatste ontmoeting verontrustender.

zoeken in:
avatar van Mochizuki Rokuro
4,5
Gisteren op DVD gekocht. Kende de titel van de film niet, maar aangezien Midnight Eye de titel aanbeveelt als één van de belangrijkste Japanse films uit de Jaren 80 geen seconde over gedacht om m niet mee te nemen. Ben benieuwd.

"Is there really any movie that can 'change your life' by seeing it?... Carnival... did exactly this for me" zegt Midnight Eye erover. En zij kunnen het weten.

avatar van danuz
En als zij het kunnen weten, wil ik het ook graag weten. Klinkt in ieder geval boeiend.

avatar van Mochizuki Rokuro
4,5
Een moeilijk te beoordelen film . Het is zo'n (Japanse) underground film. Op 16mm en een beetje wazig. Als je Funeral Parade of Roses. of Heart, Beating in the Dark zag dan weet je ongeveer wat je kunt verwachten. Want daarmee is het stilistisch en thematisch absoluut verwant.
Het kent ook dezelfde rauwe randjes als bijvoorbeeld Husbands van John Cassavetes, maar dat niveau haalt het niet. De documentaire aandoende, geïmproviseerde scenes, de terloopse gebeurtenissen en het eveneens terloopse registreren ervan. Zo'n film is het.

De kleurenscenes aan het begin (+/- eerste kwartier) en aan het einde (+/- laatste kwartier) waarin de grotere wereld/maatschappij van Ota Kumiko (een zangeres in een punkband) wordt neergezet, geeft de film een fascinerende vitaliteit. De camera volgt haar tijdens druk stads straat- en verkeersleven. Het gevoel dat je erbij bent is intens.

Graag had ik gezien dat dat dagelijkse leven meer gelardeerd had geweest door de film heen. Het middenstuk (in zwart/wit) en haar ontmoetingen met haar vader (?), een meisje dat raven vangt, een jonge gayhustler bij een crematorium etc. missen de zeggingskracht van die real-life scenes.

Toch levert het bij vlagen briljante scenes op, waaronder met een melkkoerier in de vroege ochtend. Tussendoor heeft de film ook vaak een wat landerige en lamlendige uitstraling en de matige beeld- en geluidskwaliteit werkt dan niet altijd in z'n voordeel. Het einde is behoorlijk heftig als ze een miskraam/abortus krijgt (tenminste zo zag ik het) en dat haar odyssee daarmee verklaard wordt

Het geheel kent minder narratieve structuur dan andere nachtelijk odyssee-films als Naked of Sophiiiie! die dus thematisch erg verwant blijkt te zijn. Maar kent toch wel een gelijke impact. Ik vond het eigenlijk een perfecte film om de dag mee te beginnen. Prima voor een koude, maar zonnige winterochtend of zo. Je even onderdompelen in het leven van een ander. Want dat bereikt de film wel, je bent even bij Ota. Dat merk en voel je, zeker met het prachtige einde. Maar ja, hoe waardeer je nu zo'n film

4,5
Hoe beoordeel je nu zo'n film? Goede vraag. Misschien wel niet. Gewoon kijken, genieten van een ander zijn problemen. Goed of slecht word het niet. "Een film die je leven veranderd?" Midnight Eye kan het weten? Die recensent zegt een regel daarna dat hij in de tijd dat hij deze film zag bijna geen Japanse cinema gezien had. Dan vind ik dat stuk tekst sowieso al een beetje useless. Of zie ik dat verkeerd?

Carnival in the Night is inderdaad 'zo'n' rauw Japanse underground film. Heeft weinig te vertellen, maar des te meer te laten zien. Bijna amateuristisch, veelal onafgewerkt. Ik mag dat graag zien. We ontmoeten een vrouwelijke punker - ze heeft wel een naam, maar dat doet er echt niet toe. Eerst een moeder, maar later een punker die haar leven vervalt in verveling. Net als iedereen in dit verhaal. Niemand heeft echt wat te doen. Willen ook niets doen. Hebben misschien wel plannen, maar ook die lijken er weinig aan te doen. Wij zijn een stel ogen die haar volgen in haar nachtelijke gebeurtenissen.

De camera is constant bij haar, vaak dichtbij - maar ook van ver. Masashi Yamamoto kiest voor vrijwel alleen handheld werk. Met het overgaan van kleur naar zwart-wit beelden begeven we ons in een akelige ondergrondse wereld van vreemde situaties, gewelddadige personages en een totaal onverwacht verhaal.

We ontmoeten een oude man in een kelder die plannen heeft de stad op te blazen, een meisje dat raven vangt en verkoopt op straat en een gewelddadige drugsverslaafde die net als iedereen in deze onplezierige carnival overal en nergens rondhangt. Als het maar op plekken is waar maar weinig komen; Donkere, zwetende kleine kroegjes, steegjes, vuilnisplaatsen. Willekeurig mensen aanvallen is hen niet vreemd. Een kroeg in lopen om mensen lastig te vallen, of een fietskoerier over het asfalt met gebroken glas slepen.

Carnival in the Night mist elke vorm van realiteit. Situaties lijken bijna dromerig in hun structuur. De mensen hebben niets in hun leven, overleven in verveling. Gebeurtenissen lijken deel van een documentaire, de acteurs lijken zichzelf te spelen. De intense dansscene in een kroeg is enkel briljant; Het volgen van de camera, de bewegingen van de mensen en het gehijg bovenop wat merkwaardige muziek.

Het is niet het harde punkgeweld uit een film van Sogo Ishii. Daar mist het het gevoel van authoriteiten, het uitdagen van politie. Ik heb het gevoel dat deze film ook niet zo wilt zijn. Maar op zijn eigen manier even interessant, deze film van Yamamoto.

4.5/5.0

avatar van Onderhond
1,0
Serieuze tegenvaller.

Zwaar low-budget maar zonder de gestileerde creatieve goedmakertjes. Wie toch doorheen alle lelijkheid kan kijken krijgt een document van een verloren vrouw voorgeschoteld. Allicht intrigerend voor de ene, maar het mens kon mij eigenlijk enkel op de zenuwen werken, waardoor dit een érg lange zit werd.

Ik vind het verder ook een verloren film. Valt ergens tussen Eros Plus Massacre en Tetsuo in, zit gevangen in een wereld van ongeïnteresseerde personages die niet eens degelijk fatalistisch kunnen zijn. Een beetje spastisch dansen of vals kwelen in een barretje, tot zover hun niet zo boeiende leven. Af en toe wat random geweld, but not a fuck was given. Tja, dan doe ik als publiek gewoon lekker mee.

Oerlelijk geschoten (al was ik blij dat het zwart/wit stuk er nog inzat, in kleur was het helemaal niet te behappen), een vreselijke soundtrack en een resem oninteressante personages. Mijn leven is niet zozeer veranderd en als mij gevraagd wordt naar belangrijke films uit de jaren '80 zal deze niet snel genoemd worden. Beetje vis noch vlees werkje in de Japanse underground die verder ook maar weinig volging heeft gehad (of ik moet een segment gemist hebben).

De miskraam was nog een heftige scene, maar verder vooral flauw en lelijk.

1.0*

avatar van Onderhond
1,0
En iemand nog een idee waarom IMDb zo in de war is? Heeft een versie van 1981 en 1986 staan, terwijl de meeste bronnen 1982 aangeven.

avatar van McSavah
4,5
Ha, was net van plan deze aan te schaffen En deze staat toch geen eens op IMDb? Of inmiddels wel dan, maar kan 'm zo snel via google ook niet vinden daar. edit: staat wel onder Yami no carnival, met als jaartal 1986: Yami no carnival (1986) - IMDb

avatar van Onderhond
1,0
Bij dezelfde regisseur staat ook Yami no kânibaru (1981), daarom dat ik er niks van begrijp.

avatar van McSavah
4,5
Hmm inderdaad, maar 1982 zal wel kloppen. Zie ook nu pas dat dit van de regisseur van Man, Woman, and the Wall is.

avatar van Inland Rabbit
2,5
Beetje half half deze film.

Toen de film in kleur begon zonk de moed me al in de schoenen, aars lelijk, onstabiel en geen sfeer. De switch naar zwart-wit was een goede keuze. Nog steeds lo-fi, maar nu paste het tenminste wel bij het duistere en vieze stads sfeertje.

Een aantal mooie scenes. Een aantal scens met de zangeres zijn wel sterk, maar ook de random woede uitbarstingen en alom weirdness van dat Papau karakter waren wel apart.

Probleem is vooral vaak het ritme van de film. Scenes die te abrupt stoppen of juist te lang doorgaan. Nogal houterige overgangen en soms te weinig samenhang. De muziekkeuze voor de film is ook uiterst vreemd te noemen. Disco? Sfeer afbrekend, had hier een stevige garage punk deun onder gezet.


Zo'n eindmonoloog was nog wel sterk en geeft ook meer houvast aan het geheel . Jammer dat de kleur weer terugkomt en de opgebouwde sfeer weer wordt afgebroken.

Misschien een te strenge beoordeling voor een film die toch wel zijn momenten had. Echter ritmisch klopte het niet en dat stoorde me net iets te vaak. Bijzondere film verder wel.

p.s.: aars lelijk? dat moest natuurlijk "aartslelijk" zijn . Ach laat het lekker zo staan

avatar van kinjutsu
McSavah schreef:
Hmm inderdaad, maar 1982 zal wel kloppen. Zie ook nu pas dat dit van de regisseur van Man, Woman, and the Wall is.

Op wikipedia staat 1983 (op de JP Wiki staat wel weer 1982).

Gast
geplaatst: vandaag om 22:58 uur

geplaatst: vandaag om 22:58 uur

Let op: In verband met copyright is het op MovieMeter.nl niet toegestaan om de inhoud van externe websites over te nemen, ook niet met bronvermelding. Je mag natuurlijk wel een link naar een externe pagina plaatsen, samen met je eigen beschrijving of eventueel de eerste alinea van de tekst. Je krijgt deze waarschuwing omdat het er op lijkt dat je een lange tekst hebt geplakt in je bericht.

* denotes required fields.

Let op! Je gebruikersnaam is voor iedereen zichtbaar, en kun je later niet meer aanpassen.

* denotes required fields.