Making Waves: The Art of Cinematic Sound (2019)

Interessant is het zeker want nadat als inleiding de impact van het geluid wordt benadrukt, hoe het inspeelt op de verbeelding bij de kijker, voor een stuk betekenis geeft aan de scène, wat we wellicht onbewust beleven, emoties losweekt, volgt een uiteenzetting van de geschiedenis van het geluid in de film.

Merkwaardig om te beginnen is wel dat de uitvinding van het opnemen van geluid eigenlijk dat van beeldopname voorafging, hoe verder een lange periode van stille film volgt, waarna de gesproken film volgde en daarna pas de achtergrond geluiden werden ingelast. Vanaf dan was de evolutie niet meer te stoppen en werden de technieken steeds verbeterd en gevarieerder naar gelang de mogelijkheden en het resultaat van veel recherche-werk.

Vele heel korte filmfragmenten ter illustratie van de uiteenzetting die niet nalaat beroemde regisseurs aan het woord te laten, belangrijke mensen die doorheen de tijd baanbrekend werk deden, het belang dat heden ten dage gehecht wordt aan geluidseffecten, geluidsmixage enz...nader toe te lichten.

Ook de animatie komt aan bod en het is toch wel veelbetekenend als ge hoort verklaren dat het geluid - en soms het bewust ontbreken ervan - onontbeerlijk is om het verhaal te vertellen en dat vaak de helft van de inzet bij het maken van een film naar de opnames en inlassen van het geluid gaat.

Onderhoudende, stijlvol in elkaar gezette documentaire over de opkomst en de ontwikkeling van geluid in film. Vooral het eerste uur is genieten, met name het gedeelte over de jaren '70, met uiteraard de nodige aandacht voor legendarische geluidpioniers als Walter Murch, Ben Burtt en Gary Rydstrom. Wanneer de documentaire zich richt op meer recente films begint alles wat vlakker en meer conventioneel te worden. Maar leuk blijft het.